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quinta-feira, 28 de abril de 2011
domingo, 24 de abril de 2011
LÁPIS
Existem várias graduações de grafites para desenho.
12H - 11H- 10H ... 2H - H - F- HB - B - 2B ... 10B - 11B - 12B
H - Hard - Lápis mais fino e claro
B - Brand ou Black - Mais suave e escuro.
O número ao lado da letra indica o quando o lápis é "Hard" ou "Brand".
Os lápis com grafite mais duro são usados normalmente em um desenho mais técnico, de precisão, pois a ponta se mantém fina por mais tempo.
Os lápis com grafite mais suaves e escuros são normalmente mais artísticos por não marcarem muito a folha (caso você esboce um desenho com um lápis duro, como o 4H, caso precise apagar, quando você for fazer o sombreado com os lápis 4B , 6B e 8B, pode ser que fique marcado sulcos no papel em baixo relevo. Os lápis médios ou escuros como HB e 2H não marcam tanto o desenho caso precisem ser apagados).
Grafites de lapiseira possuem também graduação. Os mais comuns, encontrados nas papelarias são os médios: F, B ou HB.
Quanto ao uso de Lapiseiras para o desenho:
Existem várias espessuras de grafites e lapiseiras.
Cada uma é indicada para um tipo diferente de desenho.
Lapiseira 0.3 - É uma lapiseira muito fina, de precisão. Indicada para desenhos mais técnicos, ou para desenhar detalhes muito pequenos em histórias em quadrinhos;
Lapiseira 0.5 - Também indicada mais para desenho técnico. Também uso para desenhos de História em Quadrinho, como cabelos de pessoas em quadros pequenos e as Letras nas legendas e balões;
Lapiseira 0.7 - Eu utilizo bem pouco mesmo. Mais para escrever anotações na folha de Storyboard, e as vezes para desenhar a roupa e detalhes não muito pequenos em quadros menores.
Lapiseira 0.9 - Eu utilizo normalmente para reforçar detalhes em quadros grandes ou rostos em primeiro plano.
Lapiseira 2.0 - Substitui o lápis. Possui um grafite mais grosso, que não marca a folha. Uso para fazer os Storyboards e para traçar todos os desenhos de uma história em quadrinho sem muito detalhamento.
As vezes em um único quadrinho, nós nos utilizamos de todos esses materiais.
H.Q. "Alexa Sandiego" - Personagem Isaac Petrov - Storyboard de Cristina Dracco
LÁPIS X LAPISEIRA
No desenho artístico, eu não indico a lapiseira.
Eu prefiro o lápis ou um porta-minas de 5.6 ou 3.2 mm
Mas cada um deve ficar a vontade para testar novos recursos e encontrar a própria técnica. Sugiro que você teste o material antes de se decidir.
Já para o desenho de uma História em Quadrinhos, eu acho que é uma mistura de um Desenho Artístico e Desenho Técnico, já que exige detalhamento de ambiente interno, externo, design de carros, motos, móveis, arquitetura e fachadas, etc. Então sugiro que o desenhista tenha em mãos lápis médios (F, B, HB, 2H), além de lapiseiras 0,3, 0,5, 0,7 e 0,9 e seus respectivos grafites.
Uma boa solução são os grafites azuis ou vermelhos. Para se fazer rascunhos ou Storyboards essas minas são de grande ajuda para o desenhista, pois pode-se desenhar posteriormente usando um lápis HB em cima do Storyboard feito com o grafite colorido. Na hora de tratar digitalmente a imagem, o grafite colorido é facilmente removido.
No vídeo que eu postei fiz um desenho rápido de um rosto com uma lapiseira 2.0mm abastecida com uma mina de grafite Azul da Koh-I-Noor.
Devo ressaltar que, caso optem pelo grafite colorido, por exemplo, o azul, as tonalidades variam de marca para marca, então recomendo comprar sempre da mesma marca. A Koh-I-Noor possui um tom de azul mais voltado para o lilás. A Pentel tem um lindo tom de azul levemente esverdeado. E a Faber Castell tem um tom mais escuro e mesmo assim bem vibrante de azul.
P.S.: Uma caixa de 12 minas de grafite colorida custa em média 3 vezes mais que uma caixa de 12 minas de grafite comum. Então veja bem se compensa para o tipo de trabalho que você irá realizar a aquisição dos grafites coloridos. No caso de uma História em Quadrinho devemos sempre pensar em uma relação custo-benefício, principalmente em relação ao tempo. Quando substituí alguns lápis (HB, 2B, 4B) por grafites para lapiseiras de 2.0mm e 3.2mm eu economisei o tempo que eu demorava apontando meus lápis. Para mim compensou não só pela praticidade que é só lixar a ponta de um lápis invés de apontá-lo totalmente, mas pelo valor financeiro. Pense que uma boa lapiseira custa em média 20 reais. E que cada caixa com 12 minas de grafite 2.0mm custam em média R$15,00. Um lápis da mesma graduação e mesma marca custa em média R$3.00, multiplicando por 12 unidades = R$36,00.
LÁPIS DE COR:
Existem várias marcas por aí.
Existem linhas de lápis de cor escolares. Existem lápis de cor para estudantes de arte e e existem as séries profissionais.
Eu uso lápis de cor de 3 marcas diferentes:
Da Caran D'ache estou usando a Prismalo, se bem que prefiro a Softcolor;
Da Faber Castel eu gosto da Albrecht Dürer;
Da Staedtler eu uso a linha Karat (que está muito boa, bonita e barata).
Existem outras marcas que também são muito boas, como a Mondeluz Koh-I-Noor e a Cretacolor. Os valores variam muito dependendo da quantidade de lápis no estojo ou conforme a procura.
Para começar, uma caixa de lápis de cor da faber castell escolar (caixa de papelão vermelha) de 36/48 cores que seja AQUARELÁVEL está de bom tamanho.
Ou se preferir, pode ser uma caixa de lápis de cor AQUARELÁVEL de 36 cores da Staedtler Noris. (Particularmente, eu acho que a qualidade e o preço da Staedtler Noris estão mais atrativos que as da Faber, mas isso é opinião minha).
O lápis deve ser aquarelável, pois são mais macios para se pintar e finalizar um trabalho.
Existem as opções de coloração digital, mas acho que no começo o ideal é aprender as escalas cromáticas e monocromáticas com lápis de cor e tinta.
As pessoas ficam com preguiça e querem pular etapas do aprendizado partindo direto para o computador e perdem a oportunidade de conhecer, pelo menos, o básico dessa arte tão bonita que é o de desenhar e colorir.
Conforme o prometido, já separei meu canto, meu celular-fotográfico e o material para ensinar a desenhar escadarias.
MATERIAL PARA A PRÓXIMA AULA:
* Uma folha de papel sulfite com alguns prédios desenhados (se utilizando de DOIS pontos de fuga, conforme explicado na aula passada);
* Lápis B ou HB e 4B;
* Uma borracha de boa qualidade;
*Uma régua de 30cm.
Abração e até a próxima
12H - 11H- 10H ... 2H - H - F- HB - B - 2B ... 10B - 11B - 12B
H - Hard - Lápis mais fino e claro
B - Brand ou Black - Mais suave e escuro.
O número ao lado da letra indica o quando o lápis é "Hard" ou "Brand".
Os lápis com grafite mais duro são usados normalmente em um desenho mais técnico, de precisão, pois a ponta se mantém fina por mais tempo.
Os lápis com grafite mais suaves e escuros são normalmente mais artísticos por não marcarem muito a folha (caso você esboce um desenho com um lápis duro, como o 4H, caso precise apagar, quando você for fazer o sombreado com os lápis 4B , 6B e 8B, pode ser que fique marcado sulcos no papel em baixo relevo. Os lápis médios ou escuros como HB e 2H não marcam tanto o desenho caso precisem ser apagados).
Grafites de lapiseira possuem também graduação. Os mais comuns, encontrados nas papelarias são os médios: F, B ou HB.
Quanto ao uso de Lapiseiras para o desenho:
Existem várias espessuras de grafites e lapiseiras.
Cada uma é indicada para um tipo diferente de desenho.
Lapiseira 0.3 - É uma lapiseira muito fina, de precisão. Indicada para desenhos mais técnicos, ou para desenhar detalhes muito pequenos em histórias em quadrinhos;
Lapiseira 0.5 - Também indicada mais para desenho técnico. Também uso para desenhos de História em Quadrinho, como cabelos de pessoas em quadros pequenos e as Letras nas legendas e balões;
Lapiseira 0.7 - Eu utilizo bem pouco mesmo. Mais para escrever anotações na folha de Storyboard, e as vezes para desenhar a roupa e detalhes não muito pequenos em quadros menores.
Lapiseira 0.9 - Eu utilizo normalmente para reforçar detalhes em quadros grandes ou rostos em primeiro plano.
Lapiseira 2.0 - Substitui o lápis. Possui um grafite mais grosso, que não marca a folha. Uso para fazer os Storyboards e para traçar todos os desenhos de uma história em quadrinho sem muito detalhamento.
As vezes em um único quadrinho, nós nos utilizamos de todos esses materiais.
H.Q. "Alexa Sandiego" - Personagem Isaac Petrov - Storyboard de Cristina Dracco
LÁPIS X LAPISEIRA
No desenho artístico, eu não indico a lapiseira.
Eu prefiro o lápis ou um porta-minas de 5.6 ou 3.2 mm
Mas cada um deve ficar a vontade para testar novos recursos e encontrar a própria técnica. Sugiro que você teste o material antes de se decidir.
Já para o desenho de uma História em Quadrinhos, eu acho que é uma mistura de um Desenho Artístico e Desenho Técnico, já que exige detalhamento de ambiente interno, externo, design de carros, motos, móveis, arquitetura e fachadas, etc. Então sugiro que o desenhista tenha em mãos lápis médios (F, B, HB, 2H), além de lapiseiras 0,3, 0,5, 0,7 e 0,9 e seus respectivos grafites.
Uma boa solução são os grafites azuis ou vermelhos. Para se fazer rascunhos ou Storyboards essas minas são de grande ajuda para o desenhista, pois pode-se desenhar posteriormente usando um lápis HB em cima do Storyboard feito com o grafite colorido. Na hora de tratar digitalmente a imagem, o grafite colorido é facilmente removido.
No vídeo que eu postei fiz um desenho rápido de um rosto com uma lapiseira 2.0mm abastecida com uma mina de grafite Azul da Koh-I-Noor.
Devo ressaltar que, caso optem pelo grafite colorido, por exemplo, o azul, as tonalidades variam de marca para marca, então recomendo comprar sempre da mesma marca. A Koh-I-Noor possui um tom de azul mais voltado para o lilás. A Pentel tem um lindo tom de azul levemente esverdeado. E a Faber Castell tem um tom mais escuro e mesmo assim bem vibrante de azul.
P.S.: Uma caixa de 12 minas de grafite colorida custa em média 3 vezes mais que uma caixa de 12 minas de grafite comum. Então veja bem se compensa para o tipo de trabalho que você irá realizar a aquisição dos grafites coloridos. No caso de uma História em Quadrinho devemos sempre pensar em uma relação custo-benefício, principalmente em relação ao tempo. Quando substituí alguns lápis (HB, 2B, 4B) por grafites para lapiseiras de 2.0mm e 3.2mm eu economisei o tempo que eu demorava apontando meus lápis. Para mim compensou não só pela praticidade que é só lixar a ponta de um lápis invés de apontá-lo totalmente, mas pelo valor financeiro. Pense que uma boa lapiseira custa em média 20 reais. E que cada caixa com 12 minas de grafite 2.0mm custam em média R$15,00. Um lápis da mesma graduação e mesma marca custa em média R$3.00, multiplicando por 12 unidades = R$36,00.
LÁPIS DE COR:
Existem várias marcas por aí.
Existem linhas de lápis de cor escolares. Existem lápis de cor para estudantes de arte e e existem as séries profissionais.
Eu uso lápis de cor de 3 marcas diferentes:
Da Caran D'ache estou usando a Prismalo, se bem que prefiro a Softcolor;
Da Faber Castel eu gosto da Albrecht Dürer;
Da Staedtler eu uso a linha Karat (que está muito boa, bonita e barata).
Existem outras marcas que também são muito boas, como a Mondeluz Koh-I-Noor e a Cretacolor. Os valores variam muito dependendo da quantidade de lápis no estojo ou conforme a procura.
Para começar, uma caixa de lápis de cor da faber castell escolar (caixa de papelão vermelha) de 36/48 cores que seja AQUARELÁVEL está de bom tamanho.
Ou se preferir, pode ser uma caixa de lápis de cor AQUARELÁVEL de 36 cores da Staedtler Noris. (Particularmente, eu acho que a qualidade e o preço da Staedtler Noris estão mais atrativos que as da Faber, mas isso é opinião minha).
O lápis deve ser aquarelável, pois são mais macios para se pintar e finalizar um trabalho.
Existem as opções de coloração digital, mas acho que no começo o ideal é aprender as escalas cromáticas e monocromáticas com lápis de cor e tinta.
As pessoas ficam com preguiça e querem pular etapas do aprendizado partindo direto para o computador e perdem a oportunidade de conhecer, pelo menos, o básico dessa arte tão bonita que é o de desenhar e colorir.
Conforme o prometido, já separei meu canto, meu celular-fotográfico e o material para ensinar a desenhar escadarias.
MATERIAL PARA A PRÓXIMA AULA:
* Uma folha de papel sulfite com alguns prédios desenhados (se utilizando de DOIS pontos de fuga, conforme explicado na aula passada);
* Lápis B ou HB e 4B;
* Uma borracha de boa qualidade;
*Uma régua de 30cm.
Abração e até a próxima
sexta-feira, 22 de abril de 2011
quinta-feira, 21 de abril de 2011
Aula 02 - Perspectiva
Olá!
Vamos começar a "tridimensionalizar" seu desenho?
Pra isso precisamos ter em mente o que é a Linha do Horizonte (L.H.). A LH é uma linha que utilizamos para representar, no desenho, a altura do observador, ou seja, de que ponto de vista será desenhado tudo o mais em seu cenário.
Se colocarmos uma linha horizontal na parte superior do papel, e desenharmos nossos pontos de fuga nela, a impressão que ficará para quem olhar o desenho, será de um plano sendo visto de cima para baixo. Como a visão de quem está em um helicóptero ou em um andar alto de um prédio.
Se colocarmos uma linha horizontal na parte inferior do papel, e desenharmos os pontos de fuga nela, teremos a impressão de uma cena sendo vista debaixo para cima. Como se fosse a visão de uma pessoa baixa, um animal, ou um inseto.
Para começar nosso exercício de hoje, você precisa ter em mãos:
Um lápis graduado 2B, um 4B e um 6B:
Uma borracha que não suje o seu trabalho:
E algumas folhas de papel sulfite:
EXERCÍCIO:
Utilize o papel deitado (na horizontal).
1) Trace uma linha horizontal de ponta à ponta, ela será sua linha do horizonte. Não importa se vc a coloque bem no centro do papel, um pouco mais para cima ou um pouco mais para baixo. Marque dois pontos em cima da linha, sendo que cada ponto deve ficar o mais distante possível um do outro, e ambos devem, obrigatoriamente, ficar em cima da linha do horizonte.
Agora, desenhe uma linha vertical, não muito grande, e de preferência que a parte inferior dessa linha esteja abaixo da sua linha do horizonte, a princípio:
2) Não se preocupe se suas linhas estão ficando ou não tortas. O importante é fazer o exercício sem régua nesse primeiro momento para treinarmos nossa mão, nosso traço, ok?
Essa linha vertical é a quina, a lateral de seu prédio. Para isso temos que desenhar agora uma parede do lado esquerdo da linha e outra parede do lado direito. Para que o prédio fique em perspectiva, ligue a parte superior da linha vertical para ambos os pontos de fuga. Depois faça o mesmo com a parte inferior da lateral de seu prédio, conforme a foto abaixo:
3) Defina o tamanho de cada parede, com duas paralelas à linha vertical (uma a sua direita e outra à sua esquerda):
4) Agora você pode se utilizar de seu lápis 4B para traçar mais forte o contorno de seu prédio. Defina, ainda na linha vertical central, o tamanho em que você irá desenhar uma varanda, ou sacada. EU usei dois pontinhos como os abaixo:
5) Eu decidi que a minha sacada ficará na parede do lado esquerdo do prédio, então, para que a sacada dê a impressão de que está "saindo para fora" da parede, eu ligarei o ponto de fuga da DIREITA para ambos os pontos que defini anteriormente como sendo a altura da sacada. Lembre-se de que a linha deve ultrapassar o limite da parede central do seu prédio, como mostra a foto abaixo:
6) Defina, agora, o quanto sua sacada estará mais à frente da parede do prédio com um lápis 4B, para que se destaque no meio das linhas de construção (se for preciso apague algumas linhas que se tornaram desnecessárias):
7) Note que a nossa sacada se parece muito com uma caixa em perspectiva. Essa caixa possui 3 vértices visíveis: Vértice superior esquerdo, vértice inferior esquerdo e o vértice inferior direito. Ligue os três vértices para o ponto de fuga que se encontra à esquerda da L.H. (Note que a linha de baixo da sacada encosta na diretamente na lateral esquerda do prédio, marque-a com um ponto usando o lápis 6B):
8) Agora puxe uma linha do ponto de fuga da Direita, passando por esse ponto que você destacou com o lápis 6B, lembre-se de que a linha do prédio não é o limite, leve a linha sempre além:
9) Com o lápis 6B já comece a definir melhor a parte de baixo da sacada do seu prédio. Pronto, o chão está concluído, agora vamos para as paredes da sacada, que é mais fácil. Na ponta esquerda da sacada, faça uma linha vertical para fechar a "caixa" da sacada, dessa forma:
10) Agora, marque e desenhe as outras sacadas, repetindo o passo à passo, a partir do 4o passo.
Puxe as vértices (ângulos) para o ponto de fuga da esquerda:
Feche uma por uma, assim como fizemos na primeira sacada:
Não se esqueçam da linha do horizonte! As sacadas que ficam acima da L.H., nós enxergamos somente a frente, a lateral e a parte debaixo. A sacada que fica em cima da LH, nós só enxergamos a frente e a lateral. Não podemos ver nem acima e nem abaixo dela. Já as sacadas que ficam abaixo da LH, nós podemos enxergar, além da frente e da lateral, a parte de cima:
Use a borracha para apagar as linhas de construção, e contorne melhor o seu desenho com o lápis 6B.
Se quiser, faça os detalhes do prédio, como as portas-galpão, uma porta de entrada e janelas:
Você pode escurecer com o lápis 6B as portas e janelas para dar mais destaque e noção de profundidade:
Agora, você pode dar um "chão" para o seu prédio não parecer flutuar no meio do nada. Utilizando os dois pontos de fuga já definidos na folha, trace uma calçada:
Apague as linhas excedentes e reforce com um lápis 4B ou 6B com a ponta bem afiada. Você até pode afiar a ponta do lápis com um estilete, mas eu recomendo uma lixa. Pode ser lixa de unha mesmo. Desenhe um meio-fio se você quiser:
Agora finalize desenhando outros prédios, lojas, casas e um limite para o quarteirão:
Faça esse exercício várias vezes. À mão livre (sem régua).
A próxima aula irei postar o passo a passo da construção de degraus, para que você possa fazer cenários com escadaria.
Vamos começar a "tridimensionalizar" seu desenho?
Pra isso precisamos ter em mente o que é a Linha do Horizonte (L.H.). A LH é uma linha que utilizamos para representar, no desenho, a altura do observador, ou seja, de que ponto de vista será desenhado tudo o mais em seu cenário.
Se colocarmos uma linha horizontal na parte superior do papel, e desenharmos nossos pontos de fuga nela, a impressão que ficará para quem olhar o desenho, será de um plano sendo visto de cima para baixo. Como a visão de quem está em um helicóptero ou em um andar alto de um prédio.
Se colocarmos uma linha horizontal na parte inferior do papel, e desenharmos os pontos de fuga nela, teremos a impressão de uma cena sendo vista debaixo para cima. Como se fosse a visão de uma pessoa baixa, um animal, ou um inseto.
Para começar nosso exercício de hoje, você precisa ter em mãos:
Um lápis graduado 2B, um 4B e um 6B:
Uma borracha que não suje o seu trabalho:
E algumas folhas de papel sulfite:
EXERCÍCIO:
Utilize o papel deitado (na horizontal).
1) Trace uma linha horizontal de ponta à ponta, ela será sua linha do horizonte. Não importa se vc a coloque bem no centro do papel, um pouco mais para cima ou um pouco mais para baixo. Marque dois pontos em cima da linha, sendo que cada ponto deve ficar o mais distante possível um do outro, e ambos devem, obrigatoriamente, ficar em cima da linha do horizonte.
Agora, desenhe uma linha vertical, não muito grande, e de preferência que a parte inferior dessa linha esteja abaixo da sua linha do horizonte, a princípio:
2) Não se preocupe se suas linhas estão ficando ou não tortas. O importante é fazer o exercício sem régua nesse primeiro momento para treinarmos nossa mão, nosso traço, ok?
Essa linha vertical é a quina, a lateral de seu prédio. Para isso temos que desenhar agora uma parede do lado esquerdo da linha e outra parede do lado direito. Para que o prédio fique em perspectiva, ligue a parte superior da linha vertical para ambos os pontos de fuga. Depois faça o mesmo com a parte inferior da lateral de seu prédio, conforme a foto abaixo:
3) Defina o tamanho de cada parede, com duas paralelas à linha vertical (uma a sua direita e outra à sua esquerda):
4) Agora você pode se utilizar de seu lápis 4B para traçar mais forte o contorno de seu prédio. Defina, ainda na linha vertical central, o tamanho em que você irá desenhar uma varanda, ou sacada. EU usei dois pontinhos como os abaixo:
5) Eu decidi que a minha sacada ficará na parede do lado esquerdo do prédio, então, para que a sacada dê a impressão de que está "saindo para fora" da parede, eu ligarei o ponto de fuga da DIREITA para ambos os pontos que defini anteriormente como sendo a altura da sacada. Lembre-se de que a linha deve ultrapassar o limite da parede central do seu prédio, como mostra a foto abaixo:
6) Defina, agora, o quanto sua sacada estará mais à frente da parede do prédio com um lápis 4B, para que se destaque no meio das linhas de construção (se for preciso apague algumas linhas que se tornaram desnecessárias):
7) Note que a nossa sacada se parece muito com uma caixa em perspectiva. Essa caixa possui 3 vértices visíveis: Vértice superior esquerdo, vértice inferior esquerdo e o vértice inferior direito. Ligue os três vértices para o ponto de fuga que se encontra à esquerda da L.H. (Note que a linha de baixo da sacada encosta na diretamente na lateral esquerda do prédio, marque-a com um ponto usando o lápis 6B):
8) Agora puxe uma linha do ponto de fuga da Direita, passando por esse ponto que você destacou com o lápis 6B, lembre-se de que a linha do prédio não é o limite, leve a linha sempre além:
9) Com o lápis 6B já comece a definir melhor a parte de baixo da sacada do seu prédio. Pronto, o chão está concluído, agora vamos para as paredes da sacada, que é mais fácil. Na ponta esquerda da sacada, faça uma linha vertical para fechar a "caixa" da sacada, dessa forma:
10) Agora, marque e desenhe as outras sacadas, repetindo o passo à passo, a partir do 4o passo.
Puxe as vértices (ângulos) para o ponto de fuga da esquerda:
Feche uma por uma, assim como fizemos na primeira sacada:
Não se esqueçam da linha do horizonte! As sacadas que ficam acima da L.H., nós enxergamos somente a frente, a lateral e a parte debaixo. A sacada que fica em cima da LH, nós só enxergamos a frente e a lateral. Não podemos ver nem acima e nem abaixo dela. Já as sacadas que ficam abaixo da LH, nós podemos enxergar, além da frente e da lateral, a parte de cima:
Use a borracha para apagar as linhas de construção, e contorne melhor o seu desenho com o lápis 6B.
Se quiser, faça os detalhes do prédio, como as portas-galpão, uma porta de entrada e janelas:
Você pode escurecer com o lápis 6B as portas e janelas para dar mais destaque e noção de profundidade:
Agora, você pode dar um "chão" para o seu prédio não parecer flutuar no meio do nada. Utilizando os dois pontos de fuga já definidos na folha, trace uma calçada:
Apague as linhas excedentes e reforce com um lápis 4B ou 6B com a ponta bem afiada. Você até pode afiar a ponta do lápis com um estilete, mas eu recomendo uma lixa. Pode ser lixa de unha mesmo. Desenhe um meio-fio se você quiser:
Agora finalize desenhando outros prédios, lojas, casas e um limite para o quarteirão:
Faça esse exercício várias vezes. À mão livre (sem régua).
A próxima aula irei postar o passo a passo da construção de degraus, para que você possa fazer cenários com escadaria.
Aula 01
Olá!
Conforme o prometido, a aula 01!
Antes de começar a desenhar, vamos treinar nossa mão e nosso cérebro!
Quando desenhamos, principalmente as HQs (Histórias em Quadrinhos), temos que ter em mente que no mundo real as pessoas e objetos possuem três dimensões: Altura, largura e profundidade. Mas nossa folhinha de sulfite, a parte "desenhável" só possui DUAS dimensões. Altura e Largura. Para conseguirmos representar desenhos em 3 dimensões em uma superfície de 2 dimensões temos que TREINAR o nosso cérebro para conseguir enxergar a "deformação" causada na figura que será desenhada.
Aí vocês me perguntam: "deformação?!?! Como assim?"
Sim, nossos olhos enxergam de uma forma, nosso cérebro interpreta de outra!
Nossos olhos nos enganam a cada instante, por isso é difícil pegar um lápis e desenhar bem sem nunca ter treinado a mão e o olhar.
Não acreditam? Confiam mesmo no que vocês vêem?
Pare no centro de uma avenida, rua ou trilho do trem. Embaixo de seus pés haverá uma boa distância entre uma calçada e outra, ou entre uma linha da outra nos trilhos. Agora olhe para frente, lá longe! A calçada, ou as paralelas linhas do trem irão quase se encontrar. Isso não quer dizer que a distância entre elas mudou. Só que seus olhos estão lhe pregando uma peça!
EXERCÍCIO 01
O primeiro exercício consiste em um treino para nossa mão. Pegue uma folha de sulfite. Pode ser a que está na sua impressora. Apanhe um lápis de escrever ou se já tiver material de desenho, um lápis HB ou 2B.
Esconda a BORRACHA!
Coloque a folha na VERTICAL (de pé).
NÃO TIRE A FOLHA DESSA POSIÇÃO!
DICA: Cole a folha com fira adesiva na mesa, para não virá-la sem perceber.
Com a folha na Vertical, trace uma linha horizontal da direita para a esquerda.
Dê um espaçamento de aproximadamente 1cm e faça outra linha horizontal na folha.
Trace linhas horizontais sem tirar o lápis da folha. A linha tem que ser inteira. Trace uma linha horizontal a cada centímetro do papel até o final da folha.
Ainda sem tirar a folha do lugar, trace uma linha vertical nela. De cima para baixo. Dê um espaçamento de aproximadamente 1cm e trace outra linha de cima para baixo. Faça isso até o final (lado direito) da folha.
Por fim, trace uma linha de aproximadamente 45 graus. Também, uma a cada centímetro da folha até o fim, como na foto-exemplo abaixo:
EXERCÍCIO 02
Elipses - Bidimensão
O primeiro exercício treinou sua mão para as linhas retas.
Repita esse exercício várias vezes. É sempre bom ter a mão precisa, principalmente quando estamos começando a aprender a desenhar.
O segundo exercício irei ensinar a transformar um retângulo em uma elipse. É a melhor forma de se treinar a mão para as linhas arredondadas.
O exercício é complexo, por isso preste muita atenção e em caso de dúvidas, deixe um comentário que eu responderei à medida do possível.
Treine várias elipses. De tamanhos diferentes. Umas mais baixas e largas, outras quase circulares.
Quanto mais você treinar esse exercício, mais seu cérebro e sua mão começarão a trabalhar em conjunto, e você perceberá que ficará cada vez mais fácil traçar linhas curvas.
A próxima aula, eu vou ensinar perspectiva com um ponto de fuga.
1) Papel Sulfite A3 (tem o dobro do tamanho do A4 que é o da impressora)
2) Lápis Graduado (2B, 4B e 6B) - Um de cada - qualquer marca.
3) Um estilete (para apontar os lápis)
4) Uma borracha de boa qualidade (das que não borra!)
Até a próxima!!!
Conforme o prometido, a aula 01!
Antes de começar a desenhar, vamos treinar nossa mão e nosso cérebro!
Quando desenhamos, principalmente as HQs (Histórias em Quadrinhos), temos que ter em mente que no mundo real as pessoas e objetos possuem três dimensões: Altura, largura e profundidade. Mas nossa folhinha de sulfite, a parte "desenhável" só possui DUAS dimensões. Altura e Largura. Para conseguirmos representar desenhos em 3 dimensões em uma superfície de 2 dimensões temos que TREINAR o nosso cérebro para conseguir enxergar a "deformação" causada na figura que será desenhada.
Aí vocês me perguntam: "deformação?!?! Como assim?"
Sim, nossos olhos enxergam de uma forma, nosso cérebro interpreta de outra!
Nossos olhos nos enganam a cada instante, por isso é difícil pegar um lápis e desenhar bem sem nunca ter treinado a mão e o olhar.
Não acreditam? Confiam mesmo no que vocês vêem?
Pare no centro de uma avenida, rua ou trilho do trem. Embaixo de seus pés haverá uma boa distância entre uma calçada e outra, ou entre uma linha da outra nos trilhos. Agora olhe para frente, lá longe! A calçada, ou as paralelas linhas do trem irão quase se encontrar. Isso não quer dizer que a distância entre elas mudou. Só que seus olhos estão lhe pregando uma peça!
EXERCÍCIO 01
O primeiro exercício consiste em um treino para nossa mão. Pegue uma folha de sulfite. Pode ser a que está na sua impressora. Apanhe um lápis de escrever ou se já tiver material de desenho, um lápis HB ou 2B.
Esconda a BORRACHA!
Coloque a folha na VERTICAL (de pé).
NÃO TIRE A FOLHA DESSA POSIÇÃO!
DICA: Cole a folha com fira adesiva na mesa, para não virá-la sem perceber.
Com a folha na Vertical, trace uma linha horizontal da direita para a esquerda.
Dê um espaçamento de aproximadamente 1cm e faça outra linha horizontal na folha.
Trace linhas horizontais sem tirar o lápis da folha. A linha tem que ser inteira. Trace uma linha horizontal a cada centímetro do papel até o final da folha.
Ainda sem tirar a folha do lugar, trace uma linha vertical nela. De cima para baixo. Dê um espaçamento de aproximadamente 1cm e trace outra linha de cima para baixo. Faça isso até o final (lado direito) da folha.
Por fim, trace uma linha de aproximadamente 45 graus. Também, uma a cada centímetro da folha até o fim, como na foto-exemplo abaixo:
n
EXERCÍCIO 02
Elipses - Bidimensão
O primeiro exercício treinou sua mão para as linhas retas.
Repita esse exercício várias vezes. É sempre bom ter a mão precisa, principalmente quando estamos começando a aprender a desenhar.
O segundo exercício irei ensinar a transformar um retângulo em uma elipse. É a melhor forma de se treinar a mão para as linhas arredondadas.
O exercício é complexo, por isso preste muita atenção e em caso de dúvidas, deixe um comentário que eu responderei à medida do possível.
1) Desenhe, com um lápis, um retângulo:
2) Com uma linha horizontal, divida-o em duas partes iguais:
3) Agora divida cada uma das metades no meio novamente, ou seja, dividiremos a altura em 4 partes iguais:
4) Agora trace uma linha na vertical, dividindo o retângulo ao meio:
5) Repare que nós dividimos a altura em quatro partes iguais!
6) A mesma medida equivalente à 1/4 (um quarto) da altura, será a medida que transportaremos para a largura. Se você fizer certo, terá quatro quadradinhos iguais, um em cima do outro em cada lateral do retângulo:
7) Desenhe uma letra "V" deitada. Do lado esquerdo, ela deve parecer um sinal matemático conhecido como "maior que". E do lado direito do retângulo, o "V" deitado na forma de um "menor que". Seu desenho deve se parecer com esse na foto:
8) Repare bem agora: Desenhe meio círculo somente nas duas linhas centrais. Esse meio-círculo tem início e fim no ângulo em que o "V" deitado se cruza com as linhas de referência que usamos para achar a quarta parte da altura do retângulo!
9) Agora é só ligar (arredondando) o seu meio círculo até a linha vertical central, dessa forma:
10) Por fim, trace os quatro lados, arredondando: E teremos uma elipse.
Treine várias elipses. De tamanhos diferentes. Umas mais baixas e largas, outras quase circulares.
Quanto mais você treinar esse exercício, mais seu cérebro e sua mão começarão a trabalhar em conjunto, e você perceberá que ficará cada vez mais fácil traçar linhas curvas.
A próxima aula, eu vou ensinar perspectiva com um ponto de fuga.
Material para a próxima aula:
1) Papel Sulfite A3 (tem o dobro do tamanho do A4 que é o da impressora)
2) Lápis Graduado (2B, 4B e 6B) - Um de cada - qualquer marca.
3) Um estilete (para apontar os lápis)
4) Uma borracha de boa qualidade (das que não borra!)
Até a próxima!!!
quarta-feira, 20 de abril de 2011
A Arte de Desenhar
Olá!
Resolvi fazer um blog bem básico para orientar aquelas pessoas que adoram desenhar, mas que por algum motivo, acham que nunca melhorarão seus traços.
Postarei sempre alguns exercícios e dicas, tanto de materiais quanto de técnicas para ser um desenhista, pelo menos mediano.
Então, se você gosta de desenhar, por que não criar suas próprias Histórias em Quadrinho?
Bom... por onde começar...?
Do começo, é claro!!!
A arte do desenho vem desde o tempo em que nossos ancestrais pintavam bisões nas paredes nas cavernas.
De lá pra cá muita coisa mudou: Os materiais evoluíram, as técnicas foram aprimoradas, etc.
Para a gente começar a brincar, acho interessante a aquisição de alguns materiais básicos. Então a cada post irei fazer uma lista de materiais necessários para a próxima aula.
Lembrando que, com o material certo, nosso trabalho é melhor valorizado.
Aqui vai algumas dicas antes da lista de materiais:
* Um lápis é um lápis. Nem sempre o mais caro é o melhor. Compre o que puder, e se puder, compre a marca que melhor lhe agradar. Quem vai desenhar é VOCÊ. Quem tem que gostar do seu lápis é só VOCÊ!
*Borracha - Compre sempre uma borracha de boa qualidade. Não usem as borrachas plásticas de papelarias comuns, procure uma borracha bacana em uma papelaria especializada. Uma boa borracha têm valores a partir de 1 real. Eu, particularmente gosto de 3 borrachas: Stabilo Exam Grade (Custa cerca de R$ 1,50), Cretacolor Monolith (Custa cerca de R$ 4,50) e a Staedtler Mars plastic (O valor depende do tamanho, mas custa em média uns R$ 4,00).
*Gosto de ter um limpa-tipo sempre a mão quando o assunto é História em Quadrinhos e sua finalização (a nankin), mas tem gente que odeia. Fique à vontade para testar novos materiais.
1) Adquira PAPEL - Sugiro folhas de papel sulfite tamanho, a princípio A4 (aquele comum que usamos nas impressoras), gramatura de 75 g/m².
2) Um lápis graduado de dureza média (olha na parte de trás, deve estar escrito B=2, HB ou 2B)
3) Uma BOA borracha. (Entenda-se por BOA, uma borracha decente, que não BORRE ou SUJE o seu trabalho).
4) Um estilete (Não, não iremos usar apontador nessa fase do aprendizado. Precisamos de um lápis com ponta menos fina, para não marcar o papel).
Dica!
Quando for apontar o lápis com estilete, tente deixar uma distância de aproximadamente 3 cm entre a ponta do lápis e o esmalte (parte colorida), ou seja, deve aparecer + ou - 1 cm de ponta do grafite e aproximadamente 2 cm de madeira, como as pontas dos meus lápis (na fotografia).
Bom... acho que agora você já tem papel, borracha, estilete e um lápis com uma bela ponta... Então vamos começar!
Resolvi fazer um blog bem básico para orientar aquelas pessoas que adoram desenhar, mas que por algum motivo, acham que nunca melhorarão seus traços.
Postarei sempre alguns exercícios e dicas, tanto de materiais quanto de técnicas para ser um desenhista, pelo menos mediano.
Então, se você gosta de desenhar, por que não criar suas próprias Histórias em Quadrinho?
Bom... por onde começar...?
Do começo, é claro!!!
A arte do desenho vem desde o tempo em que nossos ancestrais pintavam bisões nas paredes nas cavernas.
De lá pra cá muita coisa mudou: Os materiais evoluíram, as técnicas foram aprimoradas, etc.
Para a gente começar a brincar, acho interessante a aquisição de alguns materiais básicos. Então a cada post irei fazer uma lista de materiais necessários para a próxima aula.
Lembrando que, com o material certo, nosso trabalho é melhor valorizado.
Aqui vai algumas dicas antes da lista de materiais:
* Um lápis é um lápis. Nem sempre o mais caro é o melhor. Compre o que puder, e se puder, compre a marca que melhor lhe agradar. Quem vai desenhar é VOCÊ. Quem tem que gostar do seu lápis é só VOCÊ!
*Borracha - Compre sempre uma borracha de boa qualidade. Não usem as borrachas plásticas de papelarias comuns, procure uma borracha bacana em uma papelaria especializada. Uma boa borracha têm valores a partir de 1 real. Eu, particularmente gosto de 3 borrachas: Stabilo Exam Grade (Custa cerca de R$ 1,50), Cretacolor Monolith (Custa cerca de R$ 4,50) e a Staedtler Mars plastic (O valor depende do tamanho, mas custa em média uns R$ 4,00).
*Gosto de ter um limpa-tipo sempre a mão quando o assunto é História em Quadrinhos e sua finalização (a nankin), mas tem gente que odeia. Fique à vontade para testar novos materiais.
Lista de Materiais:
1) Adquira PAPEL - Sugiro folhas de papel sulfite tamanho, a princípio A4 (aquele comum que usamos nas impressoras), gramatura de 75 g/m².
2) Um lápis graduado de dureza média (olha na parte de trás, deve estar escrito B=2, HB ou 2B)
3) Uma BOA borracha. (Entenda-se por BOA, uma borracha decente, que não BORRE ou SUJE o seu trabalho).
4) Um estilete (Não, não iremos usar apontador nessa fase do aprendizado. Precisamos de um lápis com ponta menos fina, para não marcar o papel).
Dica!
Quando for apontar o lápis com estilete, tente deixar uma distância de aproximadamente 3 cm entre a ponta do lápis e o esmalte (parte colorida), ou seja, deve aparecer + ou - 1 cm de ponta do grafite e aproximadamente 2 cm de madeira, como as pontas dos meus lápis (na fotografia).
Bom... acho que agora você já tem papel, borracha, estilete e um lápis com uma bela ponta... Então vamos começar!
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